Фестиваль Same Same But Different Music Festival

Представьте, как воздушные шары поднимаются вверх, пока вы идёте навстречу музыке, натыкаетесь на мурал, который расписывают вживую, и открываете для себя то, что скрывается за следующим поворотом. На берегу озера Перрис посетители фестиваля могут пускать пыль в танце и улыбках, сталкиваясь с неожиданным, пока люди собираются вместе в Южной Калифорнии. Фестиваль Same Same But Different Music Festival (SSBD) вновь приглашает к творчеству, радости и спонтанным открытиям.

«Многое на фестивале происходит в те самые часы ночи, когда ты не планировал не спать до рассвета ради сета, или вдруг сворачиваешь на побочную тропу и находишь что-то, о чём даже не подозревал», — говорит Брэд Свит, музыкант и основатель Same Same But Different Festival. «Мы хотим быть частью кураторства: ты приходишь и можешь погрузиться в множество развлечений — танцы, искусство, мастер-классы. Мы также хотим быть холстом для людей, которые участвуют. У нас такая большая творческая община».

На берегу озера Перрис путь может начаться всего с нескольких шагов к тёплому песку и воде. Посетители могут греться на солнце и закрыть глаза, позволяя музыке унести себя глубже. Организаторы описывают место как пространство, «где музыка течёт сквозь деревья, от пляжных дней к влажным ночам, и каждый человек становится частью истории».

Свит и сооснователь Питер Айхар начали создание фестиваля в середине прошлой декады, задав несколько ключевых требований, которые формировали их видение с самого начала. «Мы решили, что хотим, чтобы фестиваль был с возможностью кемпинга и длился несколько дней. Место должно было быть доступным», — говорит Свит. «Мы хотели, чтобы оно находилось между Лос‑Анджелесом и Сан‑Диего, чтобы жители обоих городов могли быстро добраться. Чтобы это не было слишком далеко от проторённой дороги».

«Мы хотели иметь пляж, воду, возможность купания. Список продолжался», — добавляет он. Оба основателя воплотили фестиваль в жизнь благодаря общему видению и опыту гастролирующих музыкантов, сделав участие публики частью события наряду с выступлениями. «У нас есть открытые поэтические чтения. Есть множество способов вовлечься. Всё о поп‑ап‑моментах и тонко продуманных всплывающих активностях, которые мы стараемся организовать», — говорит Свит.

Программа Same Same But Different разворачивается на пяти основных сценах с эклектичным набором звучаний по всей территории. Акустика и блюграсс соседствуют с электронной музыкой и живыми бэндами, что отражает разносторонний дух фестиваля и даёт пространство артистам, подходящим к музыке с разных сторон. В числе хедлайнеров главной сцены этого года — LSDREAM, Of The Trees, Tape B и Gramatik, каждый из которых привносит свой взгляд на электронную музыку.

Это разнообразие охватывает всё — от столкновения старой школы дабстепа, современного баса и хип‑хопа у Tape B до смеси хип‑хопа, соула, фанка и электроники у Gramatik, расширяя музыкальные границы главной сцены дальше простого ярлыка «электронная». Проект LSDREAM, возглавляемый продюсером Сами Диаментом, также кураторит LIGHTCODE — воркшоп, сочетающий звуковую медитацию и исцеляющие практики.

Электронные текстуры перетекают в сцену InnerBass, где углубляются экспериментальные басовые звучания. На сцене Coco Cove, домашней сцене SSBD, бывший профессиональный BMX‑райдер Ли Рейнольдс предлагает гипнотические мелодичные грувы для спокойного слушания. На другой площадке — But stage — пространство превращается в BUTwood с постановкой в стиле Золотого века Голливуда, где флоридцы объединяют психоделическую гитару и синты в общем саундскейпе уикенда.

Каждая сцена привносит что‑то новое, а Nakey Island предлагает отдельное убежище: добраться туда можно только на лодке, и в центре острова располагается открытый танцпол посреди озера для плясок, музыки и мастер‑классов. Свит объясняет, почему SSBD остаётся трёхдневным фестивалем: «Мы пробовали однодневные форматы, и люди, которые приходили только на один день, потом чаще всего жаловались, что не получили того, что, по моему ощущению, должен дать фестиваль».

Пребывание на всём уикенде даёт больше пространства, чем просто перемещение от сета к сету. Фестиваль позволяет посмотреть на ландшафт с высоты на воздушных шарах и насладиться панорамой солнечного штата, а также расширяет опыт за пределы музыки: арт‑инсталляции, занятия йогой и даже субботний утренний 5К добавляют разнообразия.

Сохранение фестиваля относительно камерным — это сознательный выбор. Свит отмечает вместимость в семь с половиной тысяч человек: «Сцены не рассчитаны на пятьдесят тысяч. Это создаёт связи, потому что общаться гораздо проще». Такой акцент на открытии и исследовании в этом году получает более буквальную форму в виде «побочных квестов» — инициативы, призванной привнести спонтанность в встречи и поощрять радость неожиданных моментов.

«В этом году мы запускаем собственное приложение фестиваля. Люди уже могут присоединяться. Это наше приложение для побочных квестов: там сейчас есть интерактивные вещи — делиться прошлыми моментами и воспоминаниями, способы вовлечься, зарабатывать очки, но в живую всё действительно раскрывается. Мы стараемся направлять людей выйти из зоны комфорта и исследовать фестиваль», — рассказывает Свит.

Он добавляет: «Ещё мы вводим формат meetups: зрители смогут сами создавать события, которые появятся в общем расписании, и другие могут сохранить их. Например: ‘все собираются на плавание на рассвете’, можно нарядиться в персонажей или сделать всё, что захочется, и люди смогут присоединиться, сохранив это в своём расписании».

Вместо того чтобы полностью полагаться на случай, Side Questing даёт участникам дополнительный стимул отойти от плана, познакомиться и найти те уголки SSBD, которые они могли бы пропустить. Помимо набора берушей для комфортного прослушивания электронных ландшафтов у озера, Свит называет три необходимых вещи, которые стоит взять с собой: «Удобную пару обуви и достаточно воды на весь уикенд», — затем добавляет ещё одну: «многоразовую бутылку для воды».

Самое важное, что он надеется, посетители унесут с собой: «Я хочу, чтобы люди нашли связь друг с другом. Мы хотим, чтобы люди испытали кемпинг как коллектив, проходя через трудности, забывая вещи, спрашивая у соседей, знакомясь с людьми, а затем снова встречая их на сценах». «Намного больше шансов уехать отсюда, завязав искренние связи».